ARTIST | ARTYSTA

Piotr Horodyński – forever searching, he is an artist with a remarkably broad range of interests, familiar with various fields of art. He is a painter, graphic artist, illustrator, animator, designer, photographer and creator of children’s literature. Piotr graduated from the Faculty of Graphics at the Academy of Fine Arts in Łódź. He completed his degree in project graphics under the supervision of Prof. Stanisław Łabędzki and Prof. Bogusław Balicki, and honed his painting skills in the studio of Prof. Marian Kępiński. Piotr’s paintings can be found in private collections in Poland and the USA. He cooperates with galleries and auction houses across Poland. Art has always been his passion and an integral part of his life. He has drawn creative inspiration mainly from the works of Zdzisław Beksiński, Wojciech Siudmak, Jacek Yerka and Rafał Olbiński. Piotr Horodyński is primarily an easel painter. In his work, he uses oil and acrylic painting technique, as well as other traditional techniques, such as pencil and ink. Each of his paintings starts as an acrylic sketch, which serves as a basis for an acrylic underpainting. Once the underpainting has dried, Piotr creates another one, this time with oil paints. Before the layer dries, he adds further details, using increasingly smaller brushes. Finally, the finishing touches are added with the use of diluted paints. Piotr Horodyński avoids labels and cannot be identified with any single painting trend. He enjoys experimenting, playing with form and colour, altering his technique as well as the subject matter of his works. He pays careful attention to detail. For many years, he has been exploring modern techniques and graphic forms. He fully appreciates the value of computer graphics, animation and photography as means of artistic expression. In terms of style, his paintings draw on magical realism and surrealism. He paints from imagination, often inspired by literature and music. Other important sources of inspiration include nature, natural nuances captured in photographs, and architecture. Piotr divides his works into three thematic subgroups – Spaces, Forms and Illusions. His favourite motifs are water and rock, which symbolise energy and permanence, and which the artist sees as elements and a metaphor for the human condition. The symbolism of Piotr’s works is subtle and delicate. A closer look makes it easy to realise that the main issue Piotr addresses in his paintings is searching for, discovering and following one’s one way, achieving one’s goals against the odds. He also deals with the question of making choices, striving for freedom and rising after a fall. His preferred architectural elements are ruins, bearing testimony to the days gone by and past events, and frequently affected by battles or the inexorable passage of time. Exploring issues of form, Piotr always searches for the right shape, perfect composition, colour and texture. An important role in Piotr’s creative work is played by magical realism and fairy-tale elements. The resulting illusions reflect the common need to escape from reality into the world of dreams. Piotr paints unreal, imaginary lands, which seem joyful, carefree and far removed from our daily lives, but which nonetheless allude to the world we live in, its daily challenges, and our desire to break free. The curious combination of the real and the imagined brings comfort and calm, while at the same time serving as a gentle provocation to ask questions and search for answers, however hard they might be. Piotr Horodyński shuns simple, straightforward topics and does not impose interpretations, convinced that each one of us has a right to create our own story. Piotr does his best to ensure that his works generate emotion, provoke reflection, encourage people to think outside the box. Intuitive as they are, his paintings stir imagination and hidden awareness. Piotr Horodyński participated in the exhibitions of EPCOT gallery and collective exhibitions of fantasy painting and graphics. His works have been presented in exhibitions held, among others, in Forum Fabricum in Łódź and the Silesian Opera in Bytom. His graphics have made it onto the covers of CDs, VCDs, DVDs, books and numerous magazines (such as Fantastyka and GFX). Piotr has authored a book entitled “Photoshop. Sztuka Tworzenia” (i.e. “Photoshop. The art of creation”), which attempts to combine concepts of art history with the latest graphic media. He is fascinated with children’s literature and illustration as well as the ways in which they affect children’s upbringing and their emotional and intellectual development. He has written poems and books for children, developing original graphic designs for each of them. For several years, Piotr Horodyński combined artistic activity with educational work. During his workshops, he taught youngsters about colours, colour perception, their impact on human mind, the sense of sight and optical illusions. Piotr Horodyński – artysta „wiecznie poszukujący”, o bardzo szerokim spektrum zainteresowań. Zajmuje się różnymi dziedzinami sztuki. To malarz, grafik, ilustrator, animator, projektant, fotograf i twórca literatury dla dzieci. Ukończył Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom z grafiki projektowej uzyskał u prof. Stanisława Łabędzkiego i prof. Bogusława Balickiego. Malarstwa uczył się w pracowni prof. Mariana Kępińskiego. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce i USA. Współpracuje z galeriami i domami aukcyjnymi w całym kraju. Sztuka zawsze była jego pasją i częścią życia. Największy wpływ na jego prace wywarła twórczość Zdzisława Beksińskiego, Wojciecha Siudmaka, Jacka Yerki oraz Rafała Olbińskiego. Piotr Horodyński zajmuje się głównie malarstwem sztalugowym. Posługuje się techniką olejną i akrylową, a także innymi technikami tradycyjnymi, jak ołówek i tusz. Obraz zawsze zaczyna od akrylowego szkicu, następnie kładzie akrylową podmalówkę, po jej wyschnięciu powstaje kolejna podmalówka, tym razem olejna. Na mokrej farbie dodaje kolejne szczegóły obrazu, stopniowo zmniejszając rozmiary pędzli. Ostatnim etapem jest dodawanie laserunkowych detali rozcieńczoną farbą. Piotr Horodyński unika zaszufladkowania do jednego nurtu malarstwa. Lubi eksperymentować, bawić się formą i kolorem, zmieniać zarówno technikę, jak i tematykę swoich prac. Przykłada wielką wagę do detali. Od wielu lat eksploruje także nowoczesne techniki i formy graficzne. Ceni grafikę komputerową, animację oraz fotografię jako środki wyrazu artystycznego. Stylistycznie jego malarstwo nawiązuje do realizmu magicznego i surrealizmu. Maluje z wyobraźni, często pod wpływem literatury i muzyki. Niejednokrotnie inspiracją do stworzenia obrazu staje się natura, uchwycone w fotograficznym kadrze niuanse przyrody, oraz architektura. Tematycznie swoje malarstwo dzieli na trzy kategorie – Przestrzenie, Formy i Iluzje. Ulubionymi motywami obrazów Piotra Horodyńskiego są woda i skała – symbolizujące energię i trwałość – traktowane jako żywioły, a zarazem metafora losu człowieka. Symbolizm w pracach Piotra Horodyńskiego jest subtelny, delikatny. Główną, choć nieoczywistą, problematyką jego prac jest poszukiwanie, odkrywanie własnej drogi i podążanie nią, docieranie do celu, pomimo przeszkód. A także konieczność dokonywania wyborów, pragnienie wolności, swobody i podnoszenie się po upadku. Elementy architektury to najczęściej ruiny - świadectwo przeszłości, dawnych wydarzeń, zmienione wskutek nieubłaganego upływu czasu lub walki. Rozwiązując zagadnienia formy, w swoich pracach poszukuje właściwego kształtu, idealnej kompozycji, barwy i faktury przedmiotu. W twórczości Piotra Horodyńskiego ważne miejsce zajmuje realizm magiczny i elementy baśniowe. Te iluzje odzwierciedlają potrzebę ucieczki od rzeczywistości w świat marzeń i snów, jaką odczuwa tak wielu ludzi. Maluje nieistniejące, bajkowe krainy, na pozór radosne i beztroskie, oderwane od codzienności – zawsze jednak mające odniesienie do realnego, otaczającego świata i wyzwań, jakie każdego dnia rzuca nam życie, pragnienia ucieczki. Ta fantastyka, przenikająca się z rzeczywistością, z jednaj strony wywołuje uśmiech i uspokaja, a z drugiej łagodnie prowokuje do zadawania pytań i poszukiwania nie zawsze łatwych odpowiedzi. Piotr Horodyński unika prostych, oczywistych przekazów i nie narzuca interpretacji, szanując prawo każdego do tworzenia własnej opowieści. Stara się, aby jego prace nie pozostawiały widza obojętnym, aby skłaniały do refleksji, spojrzenia poza „ramy” i porzucenie utartych schematów. To malarstwo intuicyjnie pobudza wyobraźnię, ukrytą świadomość. Piotr Horodyński brał udział w wystawach galerii EPCOT oraz zbiorowych wystawach malarstwa i grafiki fantastycznej. Prace Piotra Horodyńskiego były prezentowane między innymi na wystawach w Forum Fabricum w Łodzi oraz w Operze Śląskiej w Bytomiu. Jego grafiki ukazały się na okładkach książek, płyt CD, VCD i DVD oraz na okładkach i galeriach wielu czasopism (m.in. Fantastyka, GFX),. Jest autorem książki “Photoshop. Sztuka Tworzenia”, będącej próbą powiązania zagadnień historii sztuki z najnowszymi mediami graficznymi. Fascynuje go książka i ilustracja dziecięca, a także ich wpływ na wychowanie i rozwój emocjonalny i intelektualny dzieci. Jest autorem wierszy i książek dla najmłodszych, do których sam opracowuje szatę graficzną. Piotr Horodyński przez kilka lat łączył działalność artystyczną i dydaktyczną - prowadził warsztaty edukacyjne dla najmłodszych, poświęcone barwie, postrzeganiu kolorów, wpływowi kolorów na psychikę człowieka, zmysłowi widzenia oraz iluzjom optycznym.